Artes Escénicas

Marco de las Artes Escénicas

Lo que queremos
El programa de artes escénicas de Ritenour, junto con las familias y la comunidad, inculcará una apreciación de por vida por las artes y fomentará el estudio y la producción de música y teatro por parte de todos. Educaremos a cada estudiante para que pueda alcanzar el conocimiento de todos los aspectos de las artes escénicas; adquirir y desarrollar habilidades; continuar el estudio, la creación y la interpretación de música y teatro; y apreciar el importante papel de las artes escénicas en la vida de un individuo integral.

Lo que sabemos

• Los estudiantes de las artes continúan superando a sus compañeros no artísticos en el SAT. (College Entrance Examination Board)
• Las investigaciones muestran correlaciones entre la música y el teatro y los mecanismos del lenguaje.
• La participación en un programa de artes escénicas proporciona motivación y requiere un esfuerzo disciplinado para lograr un objetivo valioso.
• Las artes tienen un impacto positivo en el desarrollo socioemocional de los niños.
• La música y el teatro son materias académicas que tienen todos los componentes de un currículo de matemáticas o idiomas.
• Las investigaciones han demostrado que, además de una mejora del autoconcepto como resultado de la educación musical o teatral, la confianza y la cooperación, la empatía y las habilidades sociales también demostraron ser beneficios de una educación en artes escénicas.
• “Las artes [...] enseñan a los estudiantes mucho más que el contenido de la disciplina. Enseñan lecciones que permiten a los estudiantes mirar su mundo con una lente más compleja mediante el desarrollo de habilidades de pensamiento crítico... y hacen que los estudiantes aprendan a jugar bien juntos, a ser jugadores de equipo, a ser responsables y a asumir riesgos”. (Goldberg, 2008)
• Las investigaciones demuestran que la participación en la música y el teatro proporciona herramientas cognitivas y sociales que ayudan a los estudiantes a desenvolverse con éxito en el ámbito educativo.

Lo que creemos

• Todos los estudiantes tienen la capacidad de crear música y teatro; que tener una salida creativa ayuda a desarrollar a la persona en su totalidad; y que cada estudiante debe convertirse en un aprendiz independiente.
• El estudio de las artes escénicas es una parte importante de una educación completa. Involucra a los estudiantes en actividades individuales y grupales, y desarrolla la creatividad, la resolución de problemas, el pensamiento crítico y las habilidades de evaluación.
• Todos los estudiantes deben tener acceso a un programa de artes escénicas bien equilibrado, integral, de alta calidad y secuencial, impartido por maestros certificados en educación de artes escénicas.
• La música y el teatro son oportunidades de aprendizaje activo donde los estudiantes exploran la producción, la interpretación, la apreciación y la evaluación de las artes escénicas en sus múltiples formas.
• Las artes escénicas permiten a los estudiantes experimentar otras culturas y periodos de tiempo, así como contribuir a una comprensión del mundo en el que viven.

Lo que hacemos

• Brindar una variedad de oportunidades creativas de música y teatro basadas en el desempeño a todos los estudiantes; fomentar la exploración creativa individual. 
• Diferenciar la instrucción de música y teatro para beneficiar a una amplia variedad de estudiantes, tales como: estudiantes con necesidades especiales, estudiantes superdotados y talentosos, estudiantes de los grados K a 12, estudiantes con diferentes niveles de ingresos y estudiantes de diversas culturas. 
• Enseñar y evaluar los elementos, el vocabulario y la notación de las artes escénicas.
• Ayudar a los estudiantes a desarrollar las habilidades y técnicas necesarias para convertirse en artistas escénicos independientes.
• Los estudiantes escuchan, interpretan y evalúan música y teatro de una variedad de culturas y períodos de tiempo, tanto propios como ajenos.